Ce blog, comme un partage...

Je n’aime pas les étiquettes. Je les ai longtemps refusées. Alors ce matin, quand une cliente m’a qualifiée de coach tout terrain, j’ai souri… et j’ai compris que, cette fois, celle-là me convenait. Cette étiquette dit quelque chose d’essentiel : la force tranquille et la présence dans un métier en perpétuel mouvement. Coach de vie, coach professionnel, coach bien-être, coach leadership, coach en intelligence émotionnelle, coach santé mentale, coach de transition, art coach, coach systémique, coach interculturel… il y a de quoi s’y perdre tant la palette est vaste. Un.e coach tout terrain est capable d’accompagner toutes les situations que ses clients apportent en séance, quel que soit sa complexité. Il/elle a reçu un entraînement adapté, sait accueillir des situations diverses dans des environnements variés, et s’est exercé.e à cela. Un coach tout terrain est musclé.e de l’intérieur. Il/elle s’exerce sans fléchir à développer toujours plus d’écoute, d’ouverture et de présence. C’est aussi un.e leader naturel.le, capable de guider ses clients avec discernement et confiance, quel que soit le terrain sur lequel ils se trouvent. Et surtout, il/elle sait orienter vers un.e spécialiste lorsque la situation le demande, pour offrir le meilleur accompagnement possible. Un.e coach tout terrain continue de se former, de se faire superviser, de se laisser accompagner. Parce que l’exigence de ce métier est de ne jamais cesser d’apprendre et de grandir. Souple, flexible, fort.e intérieurement, il/elle sait s’adapter aux changements, rebondir, accueillir l’imprévu et la surprise, tout en restant pleinement présent.e. Disponible, empathique, assertif.ve et profondément concerné.e par ceux qu’il/elle accompagne, il/elle aime son métier, aime apprendre, se mettre en lien, avancer et être au service de ses client.es. Parce que ses client.es comptent. Un.e coach tout terrain sait que, pour être disponible, présent.e, curieux.se, empathique et flexible, il/elle a besoin aussi de se ressourcer, se nourrir et prendre soin de son équilibre physique et mental. Fort.e de son expérience, de son entraînement et de sa capacité à se réinventer, le/la coach tout terrain avance avec confiance sur des chemins tant divers que variés… et il/elle aime ça. Dans ma pratique du coaching, du mentoring et de la supervision, l’art et la créativité facilitent cette navigation tout terrain. Ils me permettent une écoute et présence plus fines, plus sensibles au service de mes client.es .

Clearing space. Resting. A need. A necessity. A choice. Giving yourself time to unplug . Stepping away , retreating , creating space . Letting go for a while, of emails, social media, the constant flow of information. Without guilt. Without fear of missing out. Turning down the noise, the clutter. Breathing . Slowing down . Welcoming summer its gentle pace, its warm light, its soft breeze, the rhythm of its waves, the coolness of its nights. Being with those we love. Creating. Dreaming . Recharging. Restoring our energy . And then coming back Clear. Calm. Centered. Grounded. Present. Open. Available. Fully present. Ready to offer the best of ourselves, what the world truly needs. Wishing you a beautiful summer.

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« Je pense mieux en fil de fer », disait Alexander Calder . Quand on pense à Calder, on imagine ses sculptures monumentales, les « stabiles » ou ses « mobiles », forces aériennes, en métal accrochées au plafond, suspendues dans l’air, oscillant au moindre souffle, au passage d’un visiteur. Surnommé le « Daumier du fil de fer », il est le roi du fil de fer et de la ficelle. Ses sculptures sont transparentes , immatérielles , légères comme un souffle. Son art est jeune , vivant , habité de jeu et de mouvement . Il aime la vitesse, l’ instantané , la captation du vivant. Il assemble des éléments à la fois disjoints et semblables , des disques, des lignes, des formes, pour en faire un tout cohérent , évident. J’aime Calder. J’aime ses créations légères, vivantes, en équilibre. J’aime leur mouvement subtil. Dans ma pratique, avec mes client.e.s, dans l’ exploration d’une situation donnée, nous réflechissons au meilleures façons de retrouver l’ équilibre , de se remettre en mouvement . C’est bien ce mouvement intérieur, cet équilibre que j’accompagne. Ensemble, nous mettons en lumière les éléments à explorer. Au départ, Ils peuvent paraître disjoints, épars, désordonnés. Au fil de notre conversation, ces éléments retrouvent leur juste place , se relient, s’ordonnent pour ne plus former qu’un tout cohérent et harmonieux. Je suis aux côtés de mes client.e .s dans ce mouvement, dans cet ajustement subtil, sensible. Comme une constellation personnelle qui, grâce au mouvement, tient en équilibre, portée par l’élan de la vie. Et vous ? Que vous évoque l’œuvre de Calder ? comment résonne-t-elle pour vous ? "I think best in wire," said Alexander Calder. When we think of Calder, we picture his monumental sculptures , the stabiles , or his mobiles, airy metal forms suspended from the ceiling, swaying gently with the slightest breath, stirred by a passing visitor. Nicknamed the “Daumier of wire,” he was the master of wire and string. His sculptures are transparent , immaterial , as light as a breath. His art is young , alive , filled with play and movement . He loved speed , spontaneity , the capture of life in motion. He assembled elements that were both disjointed and similar , discs, lines, shapes , into a coherent, evident whole. I love Calder. I love his creations , light, alive, in balance . I love their subtle movement. In my practice, with my clients, as we explore a given situation, we reflect on the best ways to regain balance , to return to motion . This inner movement, this search for balance , is what I support. T ogether, we bring into light the elements that need to be explored. At first, they may seem disjointed, scattered, chaotic. But as our conversation unfolds, these pieces find their rightful place. They begin to connect, to align, to form a coherent, harmonious whole. I walk alongside my clients in this movement, in this subtle, sensitive process of adjustment. Like a personal constellation that, through movement, finds its balance, carried by the momentum of life. And you? What does Calder’s work evoke for you? How does it resonate with you?

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"Pacific Coast Highway and Santa Monica", 1990 oil on canvas 198 x 305 cm « Souviens-toi, rien ne peut arrêter le printemps. » Cette phrase de David Hockney résonne fort en moi. L’homme m’inspire profondément : sa sensibilité , sa simplicité , son humour , sa proximité avec la nature … tout en lui respire la liberté . Il a cette formidable capacité à se renouveler sans cesse. Il peint ce qu’il voit. Il peint ce qu’il vit. Son environnement immédiat est source d’ inspiration . Il est généreux , curieux , vivant . Il observe , explore , transmet . Peintre de l’instant, Hockney fait de l’Art un geste de lien, de partage, un acte de présence . Il nous rappelle que l’ essentiel est là, dans le regard posé sur le monde. Et ça nous rappelle que l’Art peut être ça, aussi : un geste généreux, vivant, relié au présent. ⭐️⭐️⭐️⭐️ « Do remember, they can’t cancel the spring. » This quote from David Hockney deeply resonates with me. The man inspires me profoundly: his sensitivity, his simplicity, his humor, his closeness to nature... everything about him breathes freedom. He has this remarkable ability to constantly reinvent himself. He paints what he sees. He paints what he lives. His immediate surroundings are a source of inspiration. He is generous, curious, full of life. He observes, explores, shares. A painter of the moment, Hockney turns Art into a gesture of connection, of sharing, an act of presence. He reminds us that the essential lies in the way we look at the world. And it reminds us that Art can be that, too: a generous, vibrant gesture, anchored in the present.